Le rap a longtemps été dominé par les hommes, mais les femmes ont toujours été présentes et ont apporté une contribution significative à ce genre musical. Au fil des ans, de plus en plus de rappeuses ont émergé sur la scène musicale américaine, prouvant qu’elles ont le talent, la créativité et la détermination nécessaires pour réussir dans ce milieu compétitif. Dans cet article, nous allons présenter le top 10 des meilleures rappeuses US qui ont marqué l’histoire du rap avec leur flow, leur style et leurs paroles percutantes.
De la pionnière Queen Latifah aux nouvelles venues telles que Megan Thee Stallion, ces rappeuses ont toutes apporté quelque chose de nouveau et d’unique à la table, brisant les stéréotypes et inspirant une nouvelle génération de femmes à prendre le micro.
1 – Queen Latifah
Queen Latifah est une artiste emblématique qui a laissé une marque indélébile dans l’industrie du divertissement. En tant que rappeuse, chanteuse, actrice et productrice, elle a brisé les barrières et ouvert la voie à de nombreuses femmes dans le hip-hop et au-delà.
Née Dana Elaine Owens en 1970 dans le New Jersey, Queen Latifah a commencé sa carrière dans le milieu des années 1980 en tant que beatboxeuse pour le groupe de hip-hop Ladies Fresh. Elle a rapidement commencé à écrire et à enregistrer ses propres raps, signant avec Tommy Boy Records en 1989. Son premier album, “All Hail the Queen”, est sorti la même année et a établi Latifah comme une force majeure dans le monde du hip-hop.
En tant que rappeuse, Queen Latifah a été l’une des premières femmes à revendiquer sa place dans un genre dominé par les hommes. Elle a utilisé sa musique pour promouvoir l’autonomisation des femmes et lutter contre les stéréotypes sexistes. Ses chansons telles que “Ladies First” et “U.N.I.T.Y.” sont devenues des hymnes pour les femmes du monde entier, encourageant l’unité et la fierté féminines.
Au fil des ans, Queen Latifah a élargi ses horizons au-delà de la musique pour devenir une actrice accomplie. Elle a remporté des éloges pour ses rôles dans des films tels que “Set It Off”, “Chicago” et “Bessie”, pour lequel elle a remporté un Golden Globe. Elle a également produit et joué dans sa propre série télévisée, “Living Single”, et a été animatrice de talk-show.
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En tant que productrice, Queen Latifah a continué à promouvoir la diversité et l’inclusion dans l’industrie du divertissement. Sa société de production, Flavor Unit Entertainment, a produit des films et des émissions de télévision mettant en vedette des acteurs et des réalisateurs sous-représentés.
Malgré ses nombreux succès, Queen Latifah n’a jamais oublié ses racines dans le hip-hop. En 2006, elle a sorti l’album “Trav’lin’ Light”, qui rendait hommage aux légendes du jazz et du blues. Elle a également continué à collaborer avec d’autres artistes hip-hop, notamment Missy Elliott et KRS-One.
En tant que l’une des rappeuses les plus respectées et influentes de tous les temps, Queen Latifah a ouvert la voie à de nombreuses autres femmes dans le hip-hop. Des artistes tels que Missy Elliott, Lil’ Kim et Nicki Minaj ont tous cité Latifah comme une influence majeure. En 2006, elle est devenue la première rappeuse à recevoir une étoile sur le Hollywood Walk of Fame.
En fin de compte, la carrière de Queen Latifah est un témoignage de son talent, de sa persévérance et de son engagement en faveur de l’autonomisation des femmes et de la diversité dans l’industrie du divertissement. En tant que rappeuse, chanteuse, actrice et productrice, elle a brisé les barrières et inspiré de nombreux autres artistes à suivre ses traces.
2 – MC Lyte
MC Lyte est l’une des rappeuses les plus influentes et respectées de l’histoire du hip-hop. Née à Brooklyn en 1971, elle a commencé sa carrière dans les années 1980 et a rapidement été reconnue pour son style lyrique percutant et son flow puissant.
En tant que pionnière des rappeuses, MC Lyte a ouvert la voie à de nombreuses autres femmes dans le hip-hop. Son premier album, “Lyte as a Rock”, est sorti en 1988 et a été salué pour ses paroles fortes et son son innovant. Elle a ensuite sorti une série d’albums acclamés par la critique, dont “Eyes on This” et “Ain’t No Other”.
MC Lyte a également été une artiste engagée, utilisant sa musique pour aborder des questions sociales et politiques importantes. Sa chanson “Cappuccino” a abordé la question de la couleur de la peau dans la communauté noire, tandis que “Dear John” a critiqué le président de l’époque, George H.W. Bush.
En plus de sa carrière musicale, MC Lyte a également travaillé en tant qu’actrice, animatrice de radio et entrepreneuse. Elle a joué dans des films et des émissions de télévision tels que “In Living Color” et “New York Undercover”, et a animé sa propre émission de radio syndiquée. Elle a également fondé une fondation à but non lucratif pour aider les jeunes à développer leurs compétences en écriture et en expression orale.
Au fil des ans, MC Lyte a été honorée pour ses contributions à l’industrie de la musique et à la culture hip-hop. En 2013, elle est devenue la première rappeuse à recevoir le pionnier BET I Am Hip Hop Icon Award. Elle a également été intronisée au Black Music & Entertainment Walk of Fame et a reçu un doctorat honorifique en beaux-arts de l’Université de Potomac.
En tant que l’une des rappeuses les plus respectées et influentes de tous les temps, MC Lyte a laissé une marque indélébile sur l’industrie de la musique et la culture hip-hop. Ses paroles puissantes et son engagement en faveur de la justice sociale continuent d’inspirer de nouvelles générations d’artistes et de fans.
3 – Lauryn Hill
Lauryn Hill est une artiste légendaire qui a laissé une empreinte indélébile dans l’histoire de la musique. En tant que rappeuse, chanteuse et compositrice, elle a brisé les barrières et ouvert la voie à de nombreuses autres femmes dans l’industrie du hip-hop.
Née dans le New Jersey en 1975, Hill a commencé sa carrière musicale en tant que membre des Fugees, un groupe de hip-hop qui a connu un succès international dans les années 1990. Elle s’est rapidement distinguée en tant que rappeuse talentueuse et a attiré l’attention pour ses paroles intelligentes et ses rimes complexes.
En 1998, Hill a sorti son premier album solo, “The Miseducation of Lauryn Hill”, qui a été acclamé par la critique et est devenu un classique instantané. L’album a mélangé le hip-hop, la soul et le reggae, et a présenté des chansons telles que “Doo Wop (That Thing)” et “Ex-Factor” qui sont devenues des hymnes pour une génération. Hill a remporté cinq Grammy Awards pour l’album, y compris le prix prestigieux d’album de l’année, faisant d’elle la première femme à remporter ce prix dans l’histoire des Grammy.
En tant que rappeuse, Hill a apporté une perspective féminine unique à un genre dominé par les hommes. Ses paroles honnêtes et réfléchies ont abordé des questions telles que l’amour, la spiritualité et la lutte pour l’égalité raciale. Elle a également utilisé sa plateforme pour défendre des causes sociales et politiques, notamment la libération de prisonniers politiques et la lutte contre l’injustice raciale.
Malgré son succès, Hill a connu des défis personnels et professionnels au fil des ans. Elle a été critiquée pour ses performances en direct erratiques et a eu des démêlés avec la loi pour des problèmes fiscaux. Cependant, son talent et son influence en tant qu’artiste restent incontestables.
En plus de sa carrière musicale, Hill a également travaillé en tant qu’actrice, apparaissant dans des films tels que “Sister Act 2” et “Restaurant”. Elle a également été une mère dévouée pour ses six enfants.
L’héritage de Lauryn Hill en tant que rappeuse et artiste continue d’inspirer de nouvelles générations de musiciens. De nombreuses rappeuses, telles que Nicki Minaj et Cardi B, ont cité Hill comme une influence majeure. Son album “The Miseducation of Lauryn Hill” reste un classique intemporel et est souvent cité comme l’un des meilleurs albums de tous les temps.
4 – Lil Kim
Lil Kim est l’une des rappeuses les plus emblématiques et influentes de l’histoire du hip-hop. Née à Brooklyn en 1974, elle a commencé sa carrière dans les années 1990 et a rapidement attiré l’attention pour son style audacieux et ses rimes provocantes.
En tant que membre du groupe Junior M.A.F.I.A., Lil Kim a fait ses débuts sur la scène musicale avec l’album “Conspiracy” en 1995. Cependant, c’est son premier album solo, “Hard Core”, sorti en 1996, qui l’a établie en tant que rappeuse à part entière. L’album a été salué pour son mélange de sons hip-hop et R&B, ainsi que pour les paroles sexuellement explicites de Lil Kim, qui ont brisé les tabous et ont fait d’elle une figure controversée dans l’industrie de la musique.
Au fil des ans, Lil Kim a continué à sortir de la musique innovante et à repousser les limites de ce que les femmes pouvaient faire dans le hip-hop. Son deuxième album, “The Notorious K.I.M.”, est sorti en 2000 et a été certifié platine, tandis que son troisième album, “La Bella Mafia”, a produit le single à succès “Magic Stick” avec 50 Cent.
En tant que rappeuse, Lil Kim a été une pionnière pour les femmes dans le hip-hop. Elle a utilisé sa sexualité de manière stratégique pour défier les normes de genre et a ouvert la voie à d’autres rappeuses pour qu’elles expriment leur sexualité de manière autonome. Elle a également été une source d’inspiration pour de nombreuses autres femmes dans l’industrie de la musique, notamment Nicki Minaj et Cardi B, qui ont toutes deux cité Lil Kim comme une influence majeure.
En dehors de sa carrière musicale, Lil Kim a également fait des apparitions dans des films et des émissions de télévision, notamment “She’s All That” et “Dancing with the Stars”. Elle a également été une entrepreneuse prospère, avec sa propre ligne de vêtements et de parfums.
Cependant, la carrière de Lil Kim a également été marquée par des controverses et des défis personnels. Elle a été condamnée à une peine de prison en 2005 pour parjure et obstruction à la justice, et a connu des périodes de difficultés financières et personnelles.
Malgré ces défis, l’héritage de Lil Kim en tant que rappeuse et icône culturelle reste incontestable. Ses contributions à l’industrie de la musique ont ouvert la voie à de nombreuses autres femmes dans le hip-hop et ont aidé à briser les stéréotypes de genre dans le genre. Sa musique, son style et son attitude audacieuse continuent d’inspirer de nouvelles générations de fans et d’artistes.
5 – Missy Elliott
Missy Elliott est l’une des rappeuses les plus emblématiques et influentes de l’histoire du hip-hop. Née en 1971 en Virginie, elle a commencé sa carrière dans les années 1990 en tant que membre du groupe R&B Sista et en tant que productrice et compositrice pour d’autres artistes. C’est en 1997 qu’elle se lance en solo avec son premier album, “Supa Dupa Fly”, qui connaît un succès immédiat.
Missy Elliott est connue pour son style innovant et avant-gardiste, mélangeant habilement rap, R&B, dance et musique électronique. Ses clips vidéo futuristes et extravagants ont également marqué les esprits et ont contribué à faire d’elle une artiste incontournable de la scène hip-hop. Au fil des ans, elle a collaboré avec de nombreux artistes de renom tels que Beyoncé, Jay-Z, Timbaland et Pharrell Williams.
En tant que rappeuse, Missy Elliott a apporté une contribution significative à la culture hip-hop et a ouvert la voie à de nombreuses autres femmes dans le milieu. Elle a brisé les barrières du genre et a prouvé que les femmes pouvaient réussir dans un univers largement dominé par les hommes. Ses paroles audacieuses et souvent humoristiques abordent des thèmes tels que l’empowerment féminin, la sexualité et la confiance en soi.
Au cours de sa carrière, Missy Elliott a remporté de nombreux prix, dont cinq Grammy Awards, et a vendu plus de 30 millions d’albums dans le monde entier. Elle a également été intronisée au Songwriters Hall of Fame en 2019, devenant ainsi la troisième rappeuse à recevoir cet honneur.
Bien qu’elle ait été quelque peu absente de la scène musicale ces dernières années, Missy Elliott continue d’inspirer de nouvelles générations d’artistes et de fans. Son influence sur la culture hip-hop et sur les rappeuses en particulier est indéniable, et son héritage musical restera gravé dans l’histoire de la musique américaine.
6 – Nicki Minaj
Nicki Minaj est l’une des rappeuses les plus célèbres et influentes de l’histoire de la musique. Née en 1982 à Trinidad et Tobago, elle a grandi dans le Queens, à New York, et a commencé sa carrière musicale dans les années 2000. Depuis lors, elle a connu un succès phénoménal et a contribué à ouvrir la voie à de nombreuses autres rappeuses aux États-Unis.
Nicki Minaj a d’abord attiré l’attention du public avec ses mixtapes, qui ont été acclamées par la critique et lui ont valu une base de fans dévoués. En 2010, elle a sorti son premier album studio, “Pink Friday”, qui a atteint la première place du classement Billboard 200 et a été certifié triple platine. L’album a également produit plusieurs singles à succès, dont “Super Bass” et “Fly”.
Au fil des ans, Nicki Minaj a continué de sortir de la musique à succès, avec des chansons telles que “Anaconda”, “Starships” et “Bang Bang”. Elle a collaboré avec de nombreux artistes de renom, dont Beyoncé, Rihanna, Drake et Kanye West. En plus de sa musique, Nicki Minaj est également connue pour ses costumes extravagants et ses alter ego colorés, tels que “Roman Zolanski” et “Harajuku Barbie”.
En tant que rappeuse, Nicki Minaj est reconnue pour son flow unique, ses jeux de mots habiles et ses paroles souvent provocantes. Elle a été saluée pour sa capacité à briser les stéréotypes et à défier les normes de genre dans l’industrie du hip-hop. En tant que femme noire dans un genre dominé par les hommes, elle a dû faire face à de nombreux obstacles et préjugés, mais elle a toujours été une défenseure passionnée de l’empowerment féminin et de l’autonomisation des femmes.
Nicki Minaj a également été un modèle pour de nombreuses autres rappeuses us et dans le monde entier. Elle a utilisé sa plateforme pour soutenir et promouvoir d’autres femmes dans l’industrie de la musique, et a souvent collaboré avec des artistes féminines émergentes. En 2020, elle a même lancé son propre label, Pink Friday Records, pour aider à développer la carrière de nouveaux talents.
Au-delà de sa musique, Nicki Minaj est également connue pour son engagement caritatif et son activisme. Elle a soutenu de nombreuses causes, notamment l’éducation des jeunes filles en Afrique et les droits des personnes LGBTQ+. En 2018, elle a reçu le prix de l’icône de la mode du Conseil des créateurs de mode américains pour son influence sur l’industrie de la mode.
En somme, Nicki Minaj est une artiste emblématique qui a laissé une marque indélébile sur l’industrie de la musique et sur la culture populaire dans son ensemble. En tant que l’une des rappeuses us les plus célèbres et influentes de tous les temps, elle a ouvert la voie à de nombreuses autres femmes dans le hip-hop et continuera sans aucun doute à inspirer les générations futures.
7 – Cardi B
Cardi B est l’une des rappeuses les plus populaires et influentes de la scène musicale actuelle. Née à New York en 1992, elle a commencé sa carrière dans l’industrie du divertissement en tant que strip-teaseuse avant de se faire connaître sur les réseaux sociaux pour son franc-parler et son humour. En 2015, elle a rejoint la distribution de l’émission de téléréalité “Love & Hip Hop: New York”, ce qui a encore accru sa notoriété.
C’est en 2017 que Cardi B a véritablement explosé sur la scène musicale avec son single “Bodak Yellow”, qui a atteint la première place du classement Billboard Hot 100 et a fait d’elle la deuxième rappeuse de l’histoire à réaliser cet exploit en solo. Son premier album studio, “Invasion of Privacy”, sorti en 2018, a été acclamé par la critique et a remporté le Grammy Award du meilleur album rap.
Cardi B est connue pour son style agressif et sa personnalité plus grande que nature, ainsi que pour ses paroles crues et honnêtes sur sa vie personnelle et son ascension vers la gloire. Elle a collaboré avec de nombreux artistes de renom, dont Bruno Mars, Maroon 5 et Megan Thee Stallion, et a remporté de nombreux prix, dont un Billboard Music Award, un American Music Award et plusieurs BET Hip Hop Awards.
En tant que rappeuse, Cardi B a apporté une énergie nouvelle et fraîche à la scène hip-hop, et a contribué à ouvrir la voie à d’autres femmes dans un genre souvent dominé par les hommes. Elle a utilisé sa plateforme pour défendre les droits des femmes et des personnes de couleur, et a été ouverte sur ses expériences personnelles en matière de violence domestique et d’insécurité financière.
Bien que Cardi B ait connu un succès fulgurant en peu de temps, elle a également dû faire face à des défis et des critiques. Certains l’ont accusée de ne pas écrire ses propres paroles et de ne pas être une vraie rappeuse, tandis que d’autres ont critiqué son comportement et ses choix personnels. Cependant, Cardi B a toujours été une combattante et a continué à travailler dur pour prouver ses détracteurs à tort.
En dehors de sa carrière musicale, Cardi B est également une entrepreneuse prospère, avec sa propre ligne de vêtements et de chaussures, ainsi qu’une présence en ligne forte et engagée. Elle a également utilisé sa plateforme pour encourager les gens à voter et à s’engager dans des causes sociales importantes.
8 – Megan Thee Stallion
Megan Thee Stallion, de son vrai nom Megan Pete, est une rappeuse américaine née à Houston, au Texas, en 1995. Depuis ses débuts dans l’industrie de la musique en 2016, elle a rapidement gagné en popularité grâce à son flow agressif, ses paroles sexuellement explicites et ses clips vidéo audacieux.
Megan Thee Stallion a commencé à écrire des chansons à l’âge de 16 ans et a sorti sa première mixtape, “Rich Ratchet”, en 2016. Cependant, c’est sa chanson “Big Ole Freak” sortie en 2018 qui l’a propulsée sur la scène nationale. Depuis lors, elle a sorti plusieurs autres succès, dont “Hot Girl Summer”, “Savage” et “WAP” avec Cardi B.
En tant que rappeuse, Megan Thee Stallion est connue pour son style confiant et sa personnalité extravertie. Elle a été saluée pour sa capacité à briser les stéréotypes de genre dans le rap et pour son engagement en faveur de l’autonomisation des femmes. En 2020, elle a été nommée parmi les 100 personnes les plus influentes du monde par le magazine Time.
Malgré son succès, Megan Thee Stallion a également dû faire face à des défis dans l’industrie de la musique en tant que femme noire. En 2020, elle a été victime d’une fusillade impliquant le rappeur Tory Lanez, ce qui a déclenché une conversation plus large sur la violence à l’égard des femmes noires dans l’industrie du divertissement.
En dépit de cela, Megan Thee Stallion continue de briller dans l’industrie de la musique et de poursuivre sa carrière avec succès. Avec sa musique puissante et son message d’autonomisation, elle est devenue l’une des rappeuses les plus importantes et les plus influentes de sa génération.
9 – Rapsody
Rapsody est une rappeuse américaine originaire de Caroline du Nord, reconnue pour son style lyrique et son engagement en faveur de l’empowerment féminin. Depuis ses débuts dans l’industrie musicale en 2008, elle a collaboré avec de nombreux artistes de renom tels que Kendrick Lamar, Anderson .Paak et Erykah Badu.
En tant que rappeuse, Rapsody se distingue par ses paroles conscientes et ses références culturelles, abordant des thèmes tels que la politique, la race et l’égalité des sexes. Son premier album studio, « The Idea of Beautiful », est sorti en 2012 et a été salué par la critique pour son approche réfléchie du hip-hop.
En 2017, Rapsody a sorti son deuxième album, « Laila’s Wisdom », qui a été nominé pour un Grammy Award dans la catégorie du meilleur album de rap. L’album a été acclamé pour ses paroles puissantes et son mélange de sons hip-hop et soul.
Rapsody est également membre du collectif de hip-hop Jamla Records, fondé par le producteur 9th Wonder. Elle a été saluée pour son rôle de mentor auprès des jeunes artistes féminines et pour son engagement en faveur de la représentation des femmes dans le hip-hop.
En tant que rappeuse noire, Rapsody a souvent évoqué les défis auxquels font face les femmes de couleur dans l’industrie musicale et a utilisé sa plateforme pour promouvoir la diversité et l’inclusion. Elle a été saluée pour son authenticité et son engagement envers sa communauté, ainsi que pour sa contribution à la culture hip-hop en tant que rappeuse talentueuse et engagée.
10 – 070 Shake
070 Shake est une artiste émergente dans le monde du hip-hop et de la musique rap. Née en 1997 dans le New Jersey, elle a rapidement attiré l’attention du public et des critiques avec son style unique et ses paroles puissantes.
070 Shake, de son vrai nom Danielle Balbuena, a commencé sa carrière musicale en tant que membre du collectif de musique 070, d’où elle tire son nom de scène. En 2018, elle a signé avec le label GOOD Music de Kanye West et a sorti son premier EP, “Glitter”, qui a été salué pour son mélange de sons rap et électroniques.
En tant que rappeuse, 070 Shake apporte une perspective fraîche et unique à l’industrie de la musique. Ses paroles abordent souvent des thèmes sombres et émotionnels, tels que la dépression, l’anxiété et la lutte pour trouver sa place dans le monde. Sa musique est également remarquable pour sa combinaison de sons rap et électroniques, créant un son distinctif qui lui est propre.
Bien que 070 Shake soit encore relativement nouvelle dans l’industrie de la musique, elle a déjà collaboré avec certains des noms les plus importants du rap et du hip-hop, notamment Kanye West, Pusha T et Nas. Elle a également été saluée pour ses performances en direct énergiques et émotionnelles, qui ont aidé à renforcer sa réputation en tant qu’artiste à surveiller.
En tant que femme dans l’industrie du hip-hop, 070 Shake fait partie d’une nouvelle génération de rappeuses us qui repoussent les limites et brisent les stéréotypes de genre dans le genre. Bien qu’elle soit souvent comparée à d’autres rappeuses telles que Cardi B et Megan Thee Stallion, la musique de 070 Shake se démarque par son style unique et sa perspective émotionnelle.
Malgré son succès croissant, 070 Shake reste humble et concentrée sur sa musique. Dans une interview, elle a déclaré : “Je veux juste faire de la musique qui touche les gens. Je veux que les gens se sentent connectés à ma musique et qu’ils sachent qu’ils ne sont pas seuls dans ce qu’ils traversent.”
En fin de compte, 070 Shake est une artiste passionnante et innovante qui apporte une nouvelle perspective à l’industrie du hip-hop. En tant que rappeuse talentueuse et émotionnelle, elle a déjà fait ses preuves en tant qu’artiste à surveiller et continuera sans aucun doute à faire des vagues dans l’industrie de la musique dans les années à venir.
En conclusion, ce top 10 des meilleures rappeuses US montre clairement que les femmes ont leur place dans le monde du rap et qu’elles sont capables de rivaliser avec les hommes en termes de talent et de succès. De Missy Elliott à Cardi B, en passant par Nicki Minaj et Megan Thee Stallion, ces rappeuses ont toutes apporté leur pierre à l’édifice du hip-hop et ont contribué à faire évoluer les mentalités. Leur musique, leurs paroles et leurs personnalités fortes ont inspiré de nombreuses femmes à travers le monde et ont ouvert la voie à une nouvelle génération de rappeuses talentueuses. Nous espérons que cet article vous a permis de découvrir ou redécouvrir ces artistes exceptionnelles et de mieux apprécier leur contribution à la culture hip-hop.
